SCULPTURES

Chercher à faire apparaître dans un bloc de bois une caractéristique du visage qui s’y trouve.

Chercher a le protéger par une sorte de masque de cire, voila ce qui identifie le travail de sculpture de Johanne Huysman.

Elle se limite à une ébauche: ne pas tout dévoiler, ne pas offrir un visage en pâture, garder une pudeur, une intimité, le spectateur n’aura pas tout, il y a des choses à deviner, à accepter…

Choisir le sujet du visage humain, c’est s’intéresser à l’individu. Aujourd’hui avec le culte de l’image de soi, nos visages sont en permanence exposés, ici ils restent affaire privée.

Le bois est taillé à la tronçonneuse, un dégrossissage est fait jusqu’à une respiration, un contour reconnaissable. Le nez, la bouche, les yeux signes trop distinctifs sont à peine esquissés pour préserver l’état brut, en garder le coté primitif et éviter de figer l’individu dans un seul état.

La cire recouvre partiellement les visages. Elle donne protection et gravité aux portraits, un coté sacré, et en révèle la part intime et charnelle.

La forme sculptée fait face, elle est une présence immobile et silencieuse.